Past Exhibitions展览
这里是孕育未来艺术家的空间吗?——国立西洋美术馆设立65周年的自问|对当代艺术家的提问

- 展期
- 2024年3月12日- 5月12日
- 开馆时间
- 9点30分 ― 17点30分
每周周五、周六、4月28日、4月29日、5月5日、5月6日:9点30分 ― 20点
※最晚须在闭馆的30分钟前进馆 - 会场
- 企划展览室
- 闭馆日
- 周一、5月7日(但是,3月25日、4月29日、4月30日、5月6日开馆)
- 参观费
-
普通人士2,000日元、大学生1,300日元、高中生1,000日元
- ※初中生及以下免费。
- ※残障人士及陪同者1名免费(进馆时请出示残障人士身份证件)。
本展览的部分作品出于艺术目的,含有情色内容。对此类作品感到不适或携带孩子来场参观的观众,敬请在入场前知悉。
- 主办
- The National Museum of Western Art
- 赞助
- NTT ArtTechnology
Dai Nippon Printing (DNP) - 特别协助
- Forbes JAPAN
- 协助
- 西洋美术振兴财团
- Brochure
本展览是国立西洋美术馆首次举办的大型「当代艺术」展,将展出超过二十位不同世代,现在在日本进行实验性创作活动的艺术家的作品。
国立西洋美术馆是只收藏/保存/展示二十世纪前半之前的「西洋美术」为主的机构,在此并不存在所谓的「当代艺术」。可以说这里仅收藏了生活在遥远异国的亡者的作品群。即便如此,若回顾1959(昭和34)年以松方收藏为基础而开馆的国立西洋美术馆成立之前的历史,建设这间美术馆的初衷,不如说是为了开馆以后的艺术家,期望馆藏品得以成为刺激他们创造未来艺术的场所。然而,国立西洋美术馆是否成为培育「未来艺术」的土壤,这个问题至今仍未被问及。
在西欧,所谓「美术馆」制度真正诞生的时期,也就是十八世纪末,有位德国作家诺瓦利斯曾写下这段话。
展览室是孕育未来世界的空间――
这里孕育了未来世界的历史学家、哲学家、以及艺术家――他们在此形塑自我,为了这个世界而活。
国立西洋美术馆是否已成为「孕育未来世界的空间」呢?本展向各式各样的艺术家提问,而他们将通过作品来回答这个问题。
引用文献
Novalis, “Aus dem <Allgemeinen Brouillon> 1798-1799,” in Gerhard Schulz (Hrsg.), Novalis Werke, 4. Aufl., München: C. H. Beck, 2001, S. 484 . (日本语译:ノヴァーリス「一般草稿集」『ノヴァーリス全集2』青木誠之・池田信雄・大友進・藤田総平訳、沖積舎、2001年、233頁)。翻译时参照原译,并调整部分用语。
- Participating Artists
- ENDO Mai, FUSE Rintaro, IIYAMA Yuki, MATSUURA Hisao, MIYAGI Futoshi, NAGASHIMA Yurie, NAITO Rei, NAKABAYASHI Tadayoshi, ODAWARA Nodoka, OZAWA Tsuyoshi, Parplume (UMETSU Yoichi + ANDO Yumi + HOSHIKAWA Asako + TSUZUKIBASHI Hitoko +WAKIMOTO Saki), SAKAMOTO Natsuko, SUGITO Hiroshi, TAKANO Ryudai, TAKEMURA Kei, TANAKA Koki, TATSUNO Toeko, Elena TUTATCHIKOVA, UMETSU Yoichi, YUASA Ebosi, YUMISASHI Kanji